Artisti: come risparmiare sulle forniture e sugli oggetti d'arte

Freelance non è mai facile, ma gli artisti lo hanno particolarmente duro. Gli stereotipi di "artista torturato" e "artista affamato" hanno seguito la comunità artistica per anni e non mostrano segni di morte.

Con successo "farcela" nel mondo dell'arte richiede molto più del talento grezzo: dovrai anche metterti sul mercato. Per la maggior parte degli artisti, questo significa mostrare la tua arte in una mostra d'arte, in una fiera, in una galleria o in una convention.

Sfortunatamente, le mostre d'arte possono essere costose. Da $ 25 per un tavolino in una fiera di strada locale a $ 350 + per esporre al San Diego Comic Con, sia che tu stia scrivendo libri a fumetti o dipingono olio su tele di lino, le spese possono aumentare - specialmente quando non è garantito che tu venderai uno qualsiasi dei tuoi prodotti dopo il tuo investimento iniziale.

Fortunatamente per te, abbiamo trovato l'artista con sede in Indiana Heather Landry, proprietaria di Sandpaperdaisy Art. Landry sta rapidamente diventando un esperto nel risparmio di denaro, pur continuando a creare arte straordinaria! - ed era disposto a condividere alcuni dei suoi metodi preferiti.

upcycling

La tecnica di risparmio di denaro con il maggiore impatto sul portafoglio artistico di Landry è stata l'upcycling. Dalla frequentazione dei mercatini delle pulci alla ricerca di telai usati in precedenza; a rovinare vecchi mobili; alla creazione di collage e decoupage dall'elettronica obsoleta, dalla carta straccia e dai giocattoli che i suoi figli hanno superato - Landry è sempre alla ricerca di modi per creare tesori artistici dalla "spazzatura di un altro uomo".

"Una volta, ho avuto un pezzo molto violento per un cliente che coinvolge un sacco di immagini di pistola, così sono entrato in un negozio di armi e ho chiesto se potevo avere uno dei loro bossoli di proiettili scartati. Ho ottenuto un sacco enorme, gratis! ", Ha detto Landry, aggiungendo:" Ho anche visto altri artisti realizzare bellissimi telai in legno o meravigliose creazioni da vecchi elettrodomestici, cartelli e vetri rotti ... la lista è infinita. Assicurati di aver ripulito tutto ciò che usi e assicurati che non vi siano superfici taglienti o arrugginite lasciate a farti del male a te o al tuo futuro acquirente! "

"Come bonus, dire alle persone che hai usato materiali riciclati è generalmente un punto di forza", Ha detto Landry. "Molte persone che amano l'arte si preoccupano anche dell'ambiente".

Raccolta differenziata

Avete vecchi pezzi d'arte che raccolgono polvere nel vostro portafoglio? O lavoro incompiuto dal tuo "periodo di apprendimento" che non è mai arrivato nel modo in cui hai pianificato? Landry suggerisce di riciclare quell'arte, trasformandola in qualcosa di nuovo.

"Dipingo, disegno o stampo su [la mia vecchia opera d'arte]. Lo ridurrò e uso gli elementi che voglio creare un'opera d'arte completamente nuova al mio attuale livello di abilità ", ha affermato Landry. "In questo modo, trasformo qualcosa di cui non ho avuto bisogno in qualcosa di cui sono orgoglioso, che le persone possono vedere e godere".

baratto

Landry ci ha anche raccontato di diversi mestieri di successo che aveva realizzato con i clienti durante l'esibizione a mostre d'arte locali. Una volta ha scambiato una stampa non montata da $ 5 per un biglietto da $ 45 in un parco di divertimenti. Ha anche scambiato arte per gioielli, cuffie e materiale artistico.

"Altre forme di baratto includono l'offerta di lavorare per un cliente in cambio di ottenere qualcosa di desiderabile da loro oltre al denaro. Nel mio caso, faccio l'arte promozionale per una piccola convention ", ha detto. "In cambio ottengo un tavolo libero nel loro Artist Alley ogni anno. Questa tabella mi guadagna sempre centinaia di dollari. "

"Ho anche disegnato un bicchiere di birra per un birrificio locale", ha continuato Landry. "In cambio, ho ricevuto una carta regalo da $ 100 da loro. Questa birreria ha cibo delizioso e, naturalmente, ottima birra, quindi questa è stata una cosa molto bella da ottenere! "

Networking

Landry ha spiegato che quando si tratta di risparmiare sui costi dell'esposizione, è meglio far parte di un gruppo. Incatenandosi insieme ad altri artisti nella sua zona, Heather Landry ha concluso con successo accordi con proprietari di attività commerciali locali per mostre d'arte per poco o niente commissioni.

"I centri naturalistici, i birrifici, i ristoranti, i negozi di cornici e altre attività commerciali locali si sono tutti aperti per avere la nostra arte lì in vendita e per ospitare vendite artistiche speciali. In generale, tutto ciò che dovevamo fare era chiedere! "Disse Landry. "In questi scenari, tutti vincono e gli artisti risparmiano un sacco di soldi".

"Meglio ancora, più artisti conosci, più grandi consigli e opportunità avrai su come risparmiare denaro. Ognuno ha i suoi piccoli trucchi e segreti ", ha continuato Landry, aggiungendo:" Mentre ci sei, lascia che tutti i tuoi amici e parenti conoscano il tipo di cose di cui dovrebbero chiederti prima di buttarlo fuori - pittura, legno, mobili rotti, lenzuola, tende, coperchi, ecc. "

Diversificare

"Come creatore di un'opera d'arte, inizi a possedere i pieni diritti per il tuo lavoro. Approfitta di questo vendendo le istanze della tua opera d'arte attraverso il maggior numero possibile di luoghi non esclusivi"Disse Landry. "Ad esempio, se hai un'immagine che è una bella stampa, una maglietta o entrambe, hai tutto il diritto di venderlo su Redbubble e Society6 allo stesso tempo. [Oppure] se crei il tuo fumetto e decidi di pubblicarlo da solo, nulla ti impedisce di utilizzarlo sia su Comixology che su IndyPlanet. "(Come questa idea? Clicca per twittare!)

"Assicurati solo di leggere i termini e le condizioni di qualsiasi luogo in cui stai pensando di offrire la tua arte", ha avvertito. "Se hanno una licenza non esclusiva per vendere il tuo lavoro mentre dichiari esplicitamente di mantenere i diritti e la proprietà, Fallo! Più luoghi si vedono, meglio è. "

Alla fine, quando si tratta di risparmiare denaro per creare, commercializzare, mostrare e vendere le proprie opere d'arte, basta un po 'di creatività.

Il tuo turno: hai mai usato la tua creatività artistica per guadagnare o risparmiare denaro?

Lauren Tharp è una scrittrice freelance e proprietaria di LittleZotz Writing. Attraverso il suo sito Web, Lauren aiuta le piccole imprese a dare vita ai loro marchi attraverso contenuti scritti; e aiuta anche i colleghi scrittori a iniziare come freelance tramite post di blog settimanali, newsletter bimestrali, e-book gratuiti e tutoraggio individuale.